插畫要掌握的東西很多,因此可在練習過程中學習或試驗不同的方法,常見的練習方法不外乎就是找參考作品來模仿,但這僅僅只能練習你的描繪以及掌握形狀的能力。練習并不是依葫蘆畫瓢,也不是練習復制的能力,而是學習觀察,提取作品中能讓你學習的任何地方。
插畫要掌握的東西很多,因此可在練習過程中學習或試驗不同的方法,當然這過程并不是漫無目的,而是每一次都有個主題,例如色彩的練習、氛圍的嘗試、構圖的設計、線條的練習等等,甚至只是單純的表達感受。常見的練習方法不外乎就是找參考作品來模仿,但這僅僅只能練習你的描繪以及掌握形狀的能力,且最終的成果也只是畫出與對方作品相像的圖;就像是練習水彩或素描時,看著照片,甚至是對著照片畫出比例的網(wǎng)格,再等比例繪在畫紙上,而不是觀察實體的靜物及它與環(huán)境之間的關系、光線及空氣的流動等。所以練習并不是依葫蘆畫瓢,也不是練習復制的能力,而是學習觀察,提取作品中能讓你學習的任何地方。所以我們今天需要講的是往設計插畫的方向練習,在搭配視覺設計能夠創(chuàng)造出符合風格的插畫,獻給已有設計基礎的你。
一、定主題
所謂萬事開頭難,剛開始要定一個主題,可以使用具象的主題,給創(chuàng)作一個方向,讓起步的門檻低一些,不會在一開始就放棄。后期則開始嘗試抽象的主題。找尋喜愛的主題,讓自己更有動力。日常用品、辦公用品、交通工具、食物、植物、動物,在你周圍可馬上接觸的物品等等。
二、構圖
構圖的方式有很多種,針對主題或傳遞的內容搭配適合的構圖,構圖會影響主題的呈現(xiàn)。
1.視點。即觀賞畫面的角度,由透視原理來營造,一定要了解透視!
2.負空間/圖底關系。負空間可以理解為是畫面中任何物體之間的空隙所形成的空間,與畫面?zhèn)鹘y(tǒng)的正空間相對。負空間的存在有效填補了正空間的局限性,并且有助于畫面的平衡感。圖底關系指人類的視覺會把視覺對象從背景浮現(xiàn)出來,浮現(xiàn)出的即為圖,其余的周圍背景稱為底。在圖底反轉中,人會將看到的東西組織化,獨立出來的部分即為圖,周圍則稱之為底。
3.視覺引導/動勢指的是人的視線在畫面中的走向,動勢的設計會有引領觀賞者走入主題之感。由于閱讀西方文字的方式是由左至右然后由上至下的模式,因此動勢的安排*好依照Z字型的法則,才能達到*好的效果。
三、色彩搭配
其實互補或是對比很強烈的顏色配色起來是很有趣的,只要將比例分配好,它也能達到很棒的效果,所有在畫面中的顏色,并不是等量分配,更不是比較顏色的深度、彩度、明度等等。而是考慮這些顏色,它們將會和什么顏色擺在一起?在對比關系中越是顯眼的,它的比重就要越少。
四、氛圍、感覺
嘗試過幾次的創(chuàng)作與練習后,開始照著你的感覺吧!有時候還能嘗試漫無目的的創(chuàng)作,想到什么就畫什么,想怎樣組合或違背物理原則的設定也很好玩!這時候要大膽注入更多的想像力。其實到后期就會是想什么就畫出什么,有時只是感觸,或是一個說不出來的感覺,亦或是夢中的畫面。
五、 質量大于數(shù)量
定時定量地持續(xù)& 質量大于數(shù)量。能否在短時間看到成效也要看你的練習質量,每一次的練習或創(chuàng)作,都將它當作一次寶貴的經驗吧!真正開始熱愛創(chuàng)作以后,就會不自覺的想繼續(xù)畫下去。